Δημιουργικότητα: Έμφυτο ή επίκτητο χαρακτηριστικό;
Η δημιουργικότητα είναι μια λέξη που συχνά συνδέουμε με καλλιτέχνες, μουσικούς, ανθρώπους που μπορούν να σκεφτούν "έξω από τα συνηθισμένα". Όμως τι ισχύει τελικά; Γεννιόμαστε δημιουργικοί ή γινόμαστε; Το ερώτημα αν η δημιουργικότητα είναι έμφυτη ή επίκτητη δεν μπορεί να απαντηθεί μονοδιάστατα, καθώς πρόκειται για προϊόν αλληλεπίδρασης βιολογικών, γνωστικών και ψυχοκοινωνικών παραγόντων.
Το Παιχνίδι ως Πρώτη Τέχνη
Όλοι μας έχουμε υπάρξει παιδιά και συνεπώς όλοι μας έχουμε αξιοποιήσει κάποια μορφή τέχνης (ζωγραφική, γλυπτική, σύνθεση κλπ.) χωρίς να μας νοιάζει το τελικό αποτέλεσμα αλλά η δημιουργία. Δεν ήμασταν ζωγράφοι, γλύπτες ή συνθέτες και όμως εμπλεκόμασταν με την διαδικασία. Αντίστοιχα, έχουμε αξιοποιήσει υλικά και μέσα τα οποία δεν σχετίζονται άμεσα με τις τέχνες, για να δημιουργήσουμε. Μια απλή κούτα γινόταν κάστρο. Ακόμα και τα ποτήρια και τα κουτάλια μπορούσαν να γίνουν ολόκληρο σετ ντραμς. Αυτή η μαγεία δεν ήταν ταλέντο, ήταν η φύση μας. Τι συμβαίνει όμως και αυτό όσο μεγαλώνουμε όλο και χάνεται; Γιατί κάποια άτομα κρατάνε την δημιουργικότητά τους πιο ενεργή συγκριτικά με άλλα;
Δημιουργικότητα, Αυτοπραγμάτωση και Περιβάλλον: Θεωρητικές Προσεγγίσεις
Ο Winnicott (1971), μέσα από την ψυχαναλυτική του προσέγγιση, δεν αντιμετωπίζει τη δημιουργικότητα ως ένα «ταλέντο», αλλά ως μια θεμελιώδη διάσταση της ανθρώπινης ύπαρξης. Κεντρική έννοια στη θεωρία του είναι ο λεγόμενος ενδιάμεσος χώρος. Ο χώρος αυτός αναπτύσσεται ανάμεσα στην εσωτερική πραγματικότητα του ατόμου και τον εξωτερικό κόσμο και αποτελεί το πεδίο όπου αναδύεται το παιχνίδι, η φαντασία και η δημιουργική έκφραση. Για τον Winnicott, το παιχνίδι δεν είναι απλώς μια παιδική δραστηριότητα, αλλά η βάση κάθε μορφής δημιουργικότητας, καθώς επιτρέπει στο άτομο να πειραματίζεται, να συμβολίζει και να εκφράζεται χωρίς τον φόβο της αποτυχίας. Επομένως, για τον Winnicott, η δημιουργικότητα είναι έμφυτη δυνατότητα που εξαρτάται από το αν θα επιτραπεί να εκφραστεί.
Από την πλευρά της ανθρωπιστικής ψυχολογίας, ο Maslow (1968) προσέγγισε τη δημιουργικότητα ως βασικό χαρακτηριστικό της αυτοπραγμάτωσης. Στη θεωρία της ιεράρχησης των αναγκών, η δημιουργικότητα τοποθετείται στο ανώτερο επίπεδο της ανθρώπινης ανάπτυξης, όπου το άτομο επιδιώκει να αξιοποιήσει πλήρως το δυναμικό του. Ο Maslow υποστήριξε ότι όλοι οι άνθρωποι διαθέτουν δημιουργικό δυναμικό, το οποίο εκφράζεται πιο αυθόρμητα όταν έχουν ικανοποιηθεί βασικές ανάγκες, όπως η ασφάλεια και η αποδοχή. Ιδιαίτερα σημαντική είναι η διάκρισή του ανάμεσα στην «πρωτογενή» και τη «δευτερογενή» δημιουργικότητα. Η πρώτη είναι αυθόρμητη, ενστικτώδης και συνδέεται με την παιδική φαντασία, ενώ η δεύτερη είναι πιο οργανωμένη και συνδέεται με την πειθαρχία, τη γνώση και τη συστηματική εργασία. Η ώριμη δημιουργικότητα, σύμφωνα με τον Maslow, προκύπτει από τη σύνθεση αυτών των δύο μορφών. Επιπλέον, εισήγαγε την έννοια των «κορυφαίων εμπειριών» (peak experiences), δηλαδή στιγμών έντονης πληρότητας, κατά τις οποίες το άτομο βιώνει αυξημένα επίπεδα δημιουργικότητας και αυθεντικότητας. Αντίστοιχα, ο Rogers (1961) αναγνωρίζει τη δημιουργικότητα ως έκφραση της «πλήρως λειτουργικής προσωπικότητας» η οποία αναδύεται όταν το άτομο βρίσκεται σε ένα περιβάλλον αποδοχής, αυθεντικότητας και ψυχολογικής ασφάλειας. Ο Rogers πίστευε πως, η δημιουργική έκφραση δεν είναι προνόμιο λίγων, αλλά δυνατότητα που υπάρχει σε όλους, εφόσον δεν ανασταλεί.
Μουσική και Αυτοπραγμάτωση: Ο Χώρος της Έκφρασης
Οι έννοιες της αποδοχής, της εξερεύνησης, της αυτοπραγμάτωσης και των κορυφαίων εμπειριών βρίσκουν άμεση εφαρμογή στη Μουσικοθεραπεία. Μέσα από τη δημιουργική μουσική διαδικασία, τα άτομα έχουν τη δυνατότητα να συμμετέχουν χωρίς φόβο ή κρίση, βιώνοντας στιγμές αυτοπραγμάτωσης και αυθεντικής έκφρασης. Στη Μουσικοθεραπεία δημιουργούμε έναν ασφαλή χώρο όπου η φαντασία και η πραγματικότητα συνυπάρχουν, επιτρέποντας στο άτομο να συνδεθεί με την έμφυτη δημιουργικότητά του. Ο Ian Cross (2001) τονίζει ότι η μουσική είναι μια καθολική πρακτική των ανθρώπων, η οποία λειτουργεί ως μέσο κοινωνικής συνοχής και διαπροσωπικής επικοινωνίας. Υπό αυτό το πρίσμα, η μουσικότητα δεν αποτελεί εξειδικευμένη ικανότητα λίγων, αλλά εγγενές χαρακτηριστικό όλων των ανθρώπων. Στη Μουσικοθεραπεία δεν απευθυνόμαστε μόνο σε όσους «είναι μουσικοί», αλλά σε οποιονδήποτε μπορεί να συνδεθεί με τη βασική, ανθρώπινη ικανότητα για δημιουργία και μουσική έκφραση.
Η Δημιουργία ως Ανάκλαση της Ψυχής
Θα κλείσω με μια αναφορά στον Καστοριάδη, ο οποίος αναφέρει πως η τέχνη, αν και δεν ταυτίζεται με τη φιλοσοφία, έχει φιλοσοφικό χαρακτήρα, καθώς διαπερνά την ψυχή, την εμπειρία και την κοινωνία. Το έργο τέχνης, όπως και η μουσική δημιουργία, φέρνει στην επιφάνεια νέες πτυχές του αισθητού και νοητού κόσμου, απελευθερώνοντας ασυνείδητες ψυχικές διεργασίες και παρέχοντας ενδείξεις για τη διαδικασία της δημιουργίας (Στεφανάτος, 2023).
Η Διπλή Φύση της Δημιουργικότητας
Επομένως τι συμπεραίνουμε; Τελικά η δημιουργικότητα είναι επίκτητη ή έμφυτη;
Είναι ταυτόχρονα έμφυτη δυνατότητα και επίκτητη δεξιότητα, που μπορεί να αναδειχθεί σε κατάλληλα πλαίσια. Συχνά ο εσωτερικός κριτής είναι αυτός που την παρεμποδίζει. Η εσωτερική φωνή αυτή συχνά είναι προϊόν ενδοβολής. Μπορεί να πρόκειται δηλαδή για εσωτερίκευση και ενσωμάτωση αξιών, συνηθειών, προτύπων, φράσεων και συναισθημάτων από άλλα πρόσωπα του περιβάλλοντός μας. Έτσι, η δημιουργικότητα φαίνεται να ξεκινά ως μια έμφυτη δυνατότητα, αλλά να περιορίζεται μέσα από διάφορους παράγοντες. Δεν είναι ούτε αποκλειστικά ταλέντο ούτε απλώς δεξιότητα. Είναι μια δυναμική ικανότητα που διαμορφώνεται σε όλη τη διάρκεια της ζωής.
Η συμμετοχή στη Μουσικοθεραπευτική διαδικασία δεν είναι μόνο δημιουργική δραστηριότητα. Είναι μια διαδρομή αυτογνωσίας, χαλάρωσης και ενδυνάμωσης, που συνδέει το μυαλό, το σώμα και την ψυχή. Ανεξάρτητα από την ηλικία ή τις δεξιότητές, η μουσικοθεραπεία σας καλεί να εξερευνήσετε αυτή τη διαδρομή.
Ελάτε να ανακαλύψουμε μαζί τον δημιουργικό εαυτό που όλοι κρύβουμε μέσα μας, να εκφραστούμε, να δημιουργήσουμε και να συνδεθούμε.
Βιβλιογραφία
Cross, I. (2001). Music, cognition, culture, and evolution. Annals of the New York Academy of Sciences, 930(1), 28–42.
Maslow, A. H. (1968). Toward a psychology of being (2nd ed.). Van Nostrand Reinhold.
Rogers, C. R. (1961). On becoming a person: A therapist’s view of psychotherapy. Houghton Mifflin.
Winnicott, D. W. (2016). Playing: Creative activity and the search for the self. In L. Caldwell & H. T. Robinson (Eds.), The collected works of D. W. Winnicott: Volume 8, 1967–1968 (Online ed.). Oxford University Press. doi.org/10.1093/med:psych/9780190271404.003.0027
Στεφανάτος, Γ. (2023). Το φαντασιακό της δημιουργίας: Σκέψη, τέχνη, ψυχή. (Σειρά Ψυχαναλυτικά). Βιβλιοπωλείον της Εστίας.
Θέλετε να μάθετε πως μπορεί η μουσικοθεραπεία να σας βοηθήσει;
Περισσότερα για την Σταυρούλα Παπαδοπούλου